Bazar Roma-Condesa Health edition

Ciudad Radio estuvo presente en la conferencia-inauguración de lo que será el Bazar Roma Condesa, la rueda de prensa se llevó a cabo en el bar-restaurante "George II Gastropub" donde se dieron cita los organizadores, talento musical, propuestas emergentes en tecnología y patrocinadores, para dar detalles de esta gran iniciativa que impulsa proyectos interesantes.La encargada de cortar el listón fue la cantante rusa Liya Bespalova y los argentinos Trial x amenizaron la noche con su Jazz-Rock Fusión, invitando a toda la gente a que sea parte de este gran Bazar Roma Condesa que tendrá lugar en Indie Rocks ubicado en la calle de Zacatecas #39 en la Colonia Roma este próximo 7 y 8 de Mayo de 12:00 a 6:00, en esta edición podrás encontrar, servicios y productos dedicados al cuidado de la salud, belleza y medio ambiente. Además encontraras diseño de ropa, accesorios, salud, belleza, zapatos, objetos, pintura, escultura, ilustración, artesanías, arte-objeto, diseño-glam, gastronomía, música, deportes y firma de Autógrafos de distintas bandas como, Salón Victoria, La Matatena, Anabanta, Los Frankys y muchos más.  

Ciudad Radio y RomaCondesa generan una sinergia importante ya que persiguen los mismos objetivos brindar a su público el mejor contenido en Música, Arte y Cultura. Estén pendientes de nuestras próximas coberturas y eventos juntos.

Un cuarto de siglo a la orilla

Por Itzel Carreño
La colección A la orilla del viento cumple 25 años de vida y el Fondo de Cultura Económica quiere que todos formen parte de esta celebración, para ello presentaron un programa de actividades que incluye la participación de autores, ilustradores, niños, público en general y a todo el país.

Son más de cien actividades que se llevarán a cabo a lo largo de este año, para las cuales colaboran con diversas instituciones. Entre las cuales desataca la Dirección General de Publicaciones (DGP) de la Secretaría de Cultura federal, con una coedición de uno de los cuentos del primer libro que dio inicio a esta colección: “El pozo de los ratones y otros cuentos al calor del fogón”, en una edición bilingüe español-náhuatl.

La Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO), Papalote Museo del Niño, el Goethe-Institut Mexiko, donde se realizarán presentaciones de libros, talleres, convivencias y firmas de libros con autores e ilustradores. Funciones de cuentacuentos y mesas de reflexión con autores e ilustradores de la colección alrededor de los 25 años de A la Orilla del Viento.

Presencia con estas actividades en: Feria del libro de Tijuana, Feria Nacional del Libro Infantil y Juvenil de Xalapa, Feria Internacional del Libro del Zócalo, Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil, FILIJ. Feria Internacional del Libro de Guadalajara y Feria Internacional del Libro de Chile, Festival Internacional Cervantino.

Impresión de 10 millones de boletos conmemorativos de la Unidad de Cultura del Sistema de Transporte Colectivo Metro. El boleto saldrá a la venta el lunes 7 de noviembre.

El 25 aniversario es motivo de celebración, de una colección que consolidó una industria literaria infantil; que ha sido escuela de escritores, ilustradores y cuentacuentos. A la orilla del viento creó para los niños un universo de posibilidades, aventuras, sueños, personajes, y un amor por los libros para toda la vida. 

Una fiesta que late en el corazón

El pasado 5 de Marzo Trotamusic estuvo presente en el Heart Beat Festival, que a pesar de ser su segunda edición se ha convertido en uno de los más importantes de reggae a nivel Latinoamérica, con sede en Guadalajara, Jalisco (México).

Con el slogan, “México necesita paz, México necesita reggae”, amantes del género se dieron cita en la Concha Acústica del parque Agua Azul, dando el banderazo de inicio en punto de las 2:00 pm, Jess I en los controles mezclando y poniendo en ambiente el lugar, dando paso a la primer banda en el escenario Viento Roots desde Monterrey reventando el lugar con sus rolas, amenizando los intermedios entre bandas Jess I, Dub Iration y desde Reino Unido, Zion Train; El talento local no pudo faltar, bandas como La Yaga y Monte Bong, anfitriones, que por cierto festejaron sus 15 años de trayectoria, fueron los encargados de presentar a las bandas extranjeras.

En punto de las 6:00 de la tarde, Nonpalidece hizo presencia en el escenario con su peculiar reggae lover, los argentinos hicieron cantar a los más de 6 mil asistentes que se congregaron en el recinto tapatío, canciones como “La Flor”, “Activistas” y “Tu presencia” no pudieron faltar.

Llegando la noche y encendiendo las almas la New York Ska-Jazz Ensamble,  con su clásica combinación, puso a bailar a todos los presentes con “Take 5”,  dejando el terreno listo para la presentación del jamaiquino, Don Carlos, una institución en el reggae internacional, emocionando a más de uno con su Reggae Roots.

Para cerrar con broche de oro y por primera vez en México, la agrupación Francesa Dub Incorporation toma el escenario, al mismo tiempo que se escuchan las ovaciones del público, que con ansias los esperaban, “Viva México Cabrones”,  fue la bienvenida de la banda que durante más de una hora mantuvo a todos los amantes del reggae atentos con cada tema interpretado por los franceses.

Con aplausos, gritos y otros disfrutando el último porro de la noche, el público asistente se retiró satisfecho y especulando las nuevas sorpresas que traerá el próximo Heart Beat Festival 2017.

¿Y el rock apá?

Nací a finales de los setenta, así que crecí aún en medio de cintas de casette y olor al plástico nuevo de los viniles. De niño cantaba a Kiss y Michael Jackson, el mundo parecía más grande y al mismo tiempo más fascinante. Hoy siento un hueco que con los años se hace más grande; no, no se llama nostalgia, veo que los que tienen hasta 20 años menos que yo, también tienen esa sensación que no se cubre ni con las rolas de moda. Algunos de estos adolescentes hasta van y compran el mismo vinil que se hizo clásico hace 40 años, ¿buscarán teletransportarse con el objeto a una época donde todo era genuino? Tengo muchas preguntas más de este tipo pero si de algo sirven estas líneas debiese ser para aclarar la bruma en que nos metimos y esbozar razones para esta orfandad que estamos viviendo. Voy a comenzar en 1969, número hermoso ¿no? Curvas que se encuentran armónicamente así como parecía que todo encajaba y estallaba en ese año. El rock and roll ya tenía una década y los sesenta cerraban con una especie de salvajismo, frenesí sexual y ganas de cambiar al mundo. Lo negro se había fundido perfectamente con lo blanco, una generación completa sentía que podía comenzar una revolución con el rock como estandarte. El sistema se tambaleaba en su cimiento social, el más sensible, no había rival político a quien satanizar, la nueva fuerza trabajadora era pensante y sensible, ya no querían ir a la guerra, sólo buscaban el reino de una dualidad, muy sencilla, con dos dedos levantados en lo alto ¡amor y paz! Así dimos el brinco a los setenta, como un salto al vacío con los ojos cerrados sin saber si el muro se derribaría o moriríamos en el intento. Pero las primeras bajas vinieron pronto y comenzaron a habitar el club de los 27, Morrison, Hendrix y Joplin cruzaron la década tan sólo para dejar sus cuerpos pasados de cucharadas. Ahí nació en verdad el sospechosismo y las jocosas teorías conspirativas, porque “alguien” parecía haber planeado el fin de la revolución sexoroquepacifista dejando por ahí algunas sustancias tentadoras. Y es que la cannabis y los alucinógenos en su esencia terrenal conducían el viaje a una expansión de la conciencia, no lo desviaban, lo profundizaban a lo interno, a la relación del espíritu con la noción de la tierra como madre. En cambio, las drogas sintéticas produjeron viajes artificiales (así como el internet ahora) incontrolables, autodestructivos de toda conciencia del ser con la tierra, atasque masoquista, placer de sentirse Dios y cadáver, y al final: vacío sólo vacío. El grito beligerante se destiló en moda conveniente, producto de aparador con todo y su información nutrimental. Aunque el punk siguió dando guerra, la anarquía sólo se desató en el individuo y las muertes de las estrellas de rock se hicieron tan cotidianas como los programas de variedades con playback. Mientras tanto, en Mexicalpan no pasaba nada y apenas a los más acomodados les llegaban aires de vanguardia que se hacía más inofensiva al traducirse. Se habla de Avándaro como un mito, pero seamos serios, no fue Woodstock, fue más parecido al Vive que a otra cosa. Neofitos y oportunistas pretenciosos se vuelven avandaristas para crear cientos de documentales en busca del hilo negro del nacimiento de nuestro rock, algo así como nuestro Niño Pá. Sin embargo, lo que dejó el festival de rock y ruedas será motivo de la siguiente entrega, como dicen nuestras compañeras de Art Riot, no se sienta especialmente ofendido, aquí se discrimina a todos por igual. ¿Y el rock apá?

Inspector XX

El pasado 20 de Enero, se realizó la conferencia de prensa  por la celebración de los 20 años de trayectoria de Inspector que se llevará a cabo en el PEPSI CENTER WTC el próximo 06 de Febrero; teniendo como invitados a Los Victorios, Sekta Core y Skapital Sound.

Esto lo hicieron motivados por el cariño que la gente de la Ciudad de México les tiene ya que su celebración la habían realizado en el 2015 teniendo como sede su natal Monterrey.

Pasando por buenos y malos momentos, esta banda regiomontana sigue firme con lo que hace y lo que quiere.

“Es difícil, pero no imposible”, menciono Big Javy, vocalista de la banda.  A pesar de que actualmente existen muchas mezclas de géneros musicales, ellos no pretenden cambiar el estilo que han creado,  pero tomando en cuenta siempre a sus seguidores, que  los han apoyado, y agradecidos con ellos, prometen sorpresas para esta celebración.

Podremos disfrutar desde canciones que vienen en el disco BLANCO Y NEGRO, hasta las canciones más recientes, como BUSCO  AMOR.

Inspector, en este 2016 viene con planes para grabar un DVD del nuevo disco, visitar Colombia y con ganas de sacar un disco en vinilo.

Para los norteños, la escena del SKA está muy viva en México, ya que las bandas de este país, son de gran apoyo para las extranjeras, debido a que contamos con diversos espacios para poder realizar conciertos.

Finalizando la conferencia, mencionaron que aún sienten nervios al subir a un escenario a tocar, a pesar de tanto tiempo y tantos lugares; la diferencia es que ahora cada canción les recuerda alguna vivencia.

Antes de salir, Big Javi se despidió con su ya clásico “¡Y que Viva, el SKA, Mexicano!”

Después de un largo camino de 20 años, cientos de conciertos alrededor de México la banda cuenta con 2 demos y 7 álbumes de estudio, además de ser de las bandas más  representativas del género.

Los boletos estarán disponibles en Preventa exclusiva para Tarjetas de Crédito y Débito Scotiabank: 12, 13 y 14 de noviembre y en venta general a partir del 15 de noviembre a través del    Sistema Ticketmaster y en las taquillas del Pepsi Center WTC.

STAR O NO STAR

Tal vez más del 1% de la población no ha visto Star Wars y seguramente más del 1% está harto de ver durante meses, días y en las últimas horas el bombardeo de información sobre esta saga. No puedo ser completamente objetivo ya que he sido fan desde hace tres décadas pero intentaré ser lo más ecuánime en estas líneas. Comenzaré diciendo que el tiempo ya pasó, los setenta, los ochenta, el rock and roll, el new wave, todo murió, no hay más. Entonces me pregunto si acaso esta reacción desmesurada de treintones, cuarentones, cincuentones por esta serie de batallas espaciales no tiene que ver más con el anhelo de ese pasado glorioso donde las emociones eran puras y genuinas. El éxito de nuestra sociedad post capitalista resultó estar vacío y realmente nuestra vida es amarga llena de la misma política dictatorial de los setenta, crearon al héroe Godínez pero parece que él preferiría ser granjero que se convierte en Jedi y así escapar de su vida contada de 9 a 6. Venimos escuchando una y otra vez de los recuerdos de aquellos niños que a finales de los setenta entraron a una sala de cine y su vida fue conmovida con este espectáculo audiovisual que no tenía ningún antecedente parecido. Existieron las matinés con la fantasía rudimentaria del cine de piratas, Flash Gordon y cosas por el estilo pero nadie había retratado una realidad en una galaxia muy pero muy lejana. Ese joven anti-sistema apellidado Lucas lo logró, rompió el esquema y la historia, sus personajes, la fuerza de héroes y villanos se volvieron leyendas, símbolos de la cultura popular que lo mismo conviven en una caja de cereal que en juguetes o ropa. El tiempo pasó y el brillante joven creó un nuevo imperio, intentó continuar la leyenda y para entonces las legiones de fanáticos eran tan vastas que siguieron alimentando la expectación, la ilusa sensación de que todo es verdad en algún lugar del universo. El genio se hizo viejo y vendió su imperio a otro mayor, el más grande de esta galaxia para que continuarán lo que él ya no soportaba seguir arruinando. Sin embargo, como he escrito antes, vivimos tiempos donde la inocencia ya no existe ergo estamos ante un producto de mercado a punto de ser lanzado para que sea adorado como la nueva biblia multimedia. Un director fanático, amante del truco y curtido en la pantalla chica fue el designado por el imperio para escribir el nuevo texto sagrado, muchos le damos el beneficio de la duda pero ciertamente lo rodearon de artistas probados que no pueden hacer su trabajo menos que excelente. En fin, estoy a unas horas de sentarme en esa butaca a leer esa nueva piedra, consciente de que puede ser un panfleto, un engaño o sólo una historia a modo de satisfacernos como consumidores y así firmar el contrato para seguir vaciando nuestra billetera al infinito. Partiendo entonces de la no inocencia todo queda claro y no valdría la pena escribir esta diatriba pero apenas ayer algo me hizo sentir que la nostalgia convertida en melancolía puede tener un propósito. Buscando en la radio citadina que también está muerta, la única opción fue una de clásicos de rock en inglés, entre esos lugares comunes llenos de melcocha sonaron unas tres canciones que de pronto, inusitadamente me tocaron de una manera nueva. Será quizá una señal de que me estoy volviendo viejo pero sentí que efectivamente ya toda esa música murió en la frescura de su tiempo pero nuestros tercos corazones pueden revivir ciertas sensaciones cuando todo eso era nuevo. Así que eso pasa con esta locura llamada Star Wars, murió su frescura y originalidad en el tiempo donde en verdad rompió algo y despertó nuestra imaginación, pero nuestras generaciones son muy necias y fiel al comportamiento cíclico de la historia queremos asistir no al tercero, ni quinto, al séptimo despertar de la fuerza. 

Escépticos, anti-sistémicos y fanáticos ortodoxos, en unas horas sabremos si lo que dice el corazón se lo han dictado o si la matiné funcionó y el entretenimiento aún puede ser inteligente para niños y adulniños, de lo que estoy seguro es que habrá diversión, que la fuerza los acompañe.

Reggae en la carpa Astros con Lumumba

El pasado 28 de Noviembre, Trotamusic estuvo presente en la  Carpa Astros para presenciar a una de las bandas de reggae más queridas de México, Lumumba.

Para iniciar el evento Los Chilangos deleitaron y dieron la bienvenida al público que poco a poco fue llegando al recinto; canciones como “Nuevo Amanecer” y “Gigante” empezaron a poner el ambiente. Natty Congo Crew Official dio un espectáculo memorable con su música, prendiendo el Reggae Night, el público no paraba de bailar y gritar deseando con ansias ver a su banda favorita.

Alrededor de las 10:00 de la noche Fidel Nadal, Pablo Molina y Amilcar Nadal hicieron presencia en el escenario con "Acá estamos", recibidos por su público con emoción, bailando y cantando el repertorio que Lumumba tenía preparado para esa noche, que sin duda a más de uno dejo satisfecho. Canciones como "Quiero que Saltes", "Pusilánime", "En la Jungla", "Si Llueve", "La Vida es algo Serio" entre otras, hicieron bailar y corear a los fans. Con más de hora y media de concierto Lumumba se despide con la rola más pedida de la noche: "Señorita".

Terminando el evento Fidel Nadal se quedó a convivir un rato con los asistentes que no perdieron la oportunidad en tomarse la foto del recuerdo. Sin duda ver a Lumumba en vivo es una experiencia inolvidable para los amantes del Reggae Latinoamericano.

Reporto para Trotamusic de  Ciudad Radio; Alfredo Vargas.